Neue Wege in die Medienwissenschaft

Film: »Carla's Song« (1996/R: Ken Loach)

Referent: Dr. Jens Bonnemann (Jena)


Der französische Filmkritiker André Bazin interessiert sich vor allem für den filmischen Realismus, insbesondere den italienischen Neorealismus, der, Bazin zufolge, in seinem Verhältnis zur Welt von einem "revolutionären Humanismus" bestimmt ist. Bazins filmästhetische Konzeption weist an dieser Stelle eine weitreichende Parallele zur Theorie des literarischen Engagements auf, die Jean-Paul Sartre entworfen hat. Sartres Unterscheidung zwischen Poesie und Prosa lässt sich am Leitfaden von Bazins Ansatz auf das künstlerische Medium des Films übertragen. Es gibt aus dieser Perspektive poetische und prosaische Filme. Neben der literarischen Prosa würde - wenn man diesem Gedanken weiter folgt - eine zweite Kunst existieren, die sozusagen ihrem 'Wesen' nach moralisch-politisch engagiert wäre: die filmische Prosa.
Dr. Jens Bonnemann arbeitet derzeit als Wissenschaftlicher Mitarbeiter am Jenaer Institut für Philosophie und ist dort in der Bildtheorie und Phänomenologie forschend und lehrend tätig.


Vortrag mit Filmsichtung: »Carla's Song« (R: Ken Loach, 1996)
Zeit: 28. Januar 2014, 19.15 Uhr
Ort: Kino Lichthaus Am Kirschberg 4, 99423 Weimar
Kontakt Veranstaltungsreihe: Simon Frisch (simon.frisch[at]uni-weimar.de)

(OT: Death Wish // Ein Mann sieht rot 1974)

Referent: Prof. Dr. Andreas Ziemann

Der Vortrag lässt sich auf einige Themen und Unterscheidungen ein, die der Film selbst markiert oder anspielt, und legt deren gesellschaftliche Hintergründe sowie soziologische Beschreibungsmöglichkeiten aus. Vorrangig fokussieren die Beobachtungen (der Beobachtungen) auf: Gewalt, Mitleid, Western und Moderne. Quer zum filmwissenschaftlichen Denken sollen im anschließenden offenen Dialog ergänzende Perspektiven und Erklärungen zusammengetragen werden.

17. Dezember 2013, 19 Uhr – Vortrag mit Filmsichtung
»Death Wish« (R: Michael Winner, 1974)
Kino Lichthaus Am Kirschberg 4, 99423 Weimar

»Zure« – Die Ästhetik der Verschiebung bei Yasujirô Ozu
(OT: 東京物語 // Tokyo monogatari von 1953)

Referentin: Dr. Kayo Adachi-Rabe (Tokyo/Berlin)

Yasujirô Ozu entwickelte ein vollkommenes, ästhetisches System der Verschiebung in seinen Filmen. Bilder, Töne, Zeiten und Räume verschieben sich in variablen stilistischen Formen. Das System der Verschiebung verbindet sich mit den Prinzipien der traditionellen Kunst Japans und setzt sich in den internationalen Filmen seiner Nachwelt fort. In dem Vortrag wird versucht, Ozus Ästhetik der Verschiebung in einem groben Umfang zu erläutern.
»Tokyo Story« wurde 2012 in einer Umfrage unter Filmschaffenden der renommierten britischen Filmzeitschrift SIGHT & SOUND als bester Film ausgezeichnet.

30. November 2013, 10 Uhr Matinée mit Filmsichtung
»Tokyo monogatari« (R: Yasujirô Ozu/ 1953)
Kino Lichthaus Am Kirschberg 4, 99423 Weimar

Die Darstellung der japanischen
Kulturwelt in Yasujirô Ozus "Banshun"
("Banshun" - Später Frühling, 1949)

Referent: Dr. Andreas Becker

In keinem anderen Film hat Yasujirô OZU die japanische Kultur, ihre Orte und Sehenswürdigkeiten derart ausgiebig thematisiert wie in Banshun. Neben einer – im Film schon seit den Lumières üblichen – (touristischen) Selbstdarstellung und Selbstvergewisserung der Kulturen, liegt hierin auch ein interessantes Moment, filmische Ausdrucksformen und narrative Elemente mit denen der klassischen Künste zu verbinden. Der Vortrag möchte diesen Aspekt in den Vordergrund rücken und mit Edmund Husserls phänomenologischem Begriff der Kulturwelt zeigen, wie Ozu diese Orte Japans aufsucht, um deren ästhetische Stilformen mit filmischen Mitteln mimetisch nachzuvollziehen. Banshun wird als eine ‚Modernisierung‘ klassischer japanischer Stilformen verstanden und im Sinne komparativer Ästhetik interpretiert.

5. November 2013, 19 Uhr Vortrag mit Filmsichtung:
»Banshun« (R: Yasujirô Ozu/ 1949)
Kino Lichthaus Am Kirschberg 4, 99423 Weimar

Nach dem Gesetz
Prof. Dr. Dr. Fabian Steinhauer
»По закону« – »Nach dem Gesetz«  

Der Vortrag handelt von der Mediengeschichte des Gesetzes und wählt dazu eine historische Arbeit des Kollektivs »Kuleshov«. Bei dem Werk По закону/Nach dem Gesetz handelt es sich um den einzigen Western der damaligen UdSSR.
In der Sowjetunion war man auf die Idee gekommen, dass man das Gesetz hinter sich gelassen habe. Das Gesetz wurde entfernt und im doppelten Sinne geschnitten. Es ist aber nicht ganz verschwunden. Seitdem gibt es ein kinematographisches Gesetz, dessen eigensinniges Moment die Montage ist.

27. Juni 2013, 19 Uhr Vortrag mit Filmvorfühung:
»По закону« – »Nach dem Gesetz« vom Kollektiv »Kuleshov« (1926)
Kino Lichthaus Am Kirschberg 4, 99423 Weimar

Warum Partizipative Medienforschung?
Zum Kulturwandel der medialen Öffentlichkeit

Referent: Dr. Mathias Mertens

Der Wandel zu einer sogenannten »Participatory Culture«, der mit Breitband-Internet, billiger Digitalisierungs-Hardware und User-Generated-Content-Plattformen voll zum Tragen gekommen ist, stellt Kultur- und Medienwissenschaft vor die Herausforderung, mit dieser ubiquitären Teilhabe adäquat umzugehen. Wenn Bedeutung hauptsächlich in der Performance liegt und nicht im Artefakt oder in der Technik, dann liegt eine – vielleicht die sinnträchtigste – Möglichkeit darin, ebenso performativ bei der Analyse und Reflexion vorzugehen. Auf welche Prinzipien dabei mit welchen Praktiken geantwortet werden, zeigt der Vortrag anhand von Beispielen aus der eigenen Forschung: Luftgitarre, Brickfilm, Reenactment, Süden und mehr.

Donnerstag, 20. Juni 2013, 19 Uhr Vortrag mit Filmvorfühung:
»Be kind rewind« (OT) – »Abgedreht« (dt.T) von Michel Gondry (2008)
Kino Lichthaus Am Kirschberg 4, 99423 Weimar

Liegt Schröder in Brasilien oder Rio an der Spree?
Eine transnationale Filmgeschiche zwischen Deutschland und Brasilien

Referent: Wolfgang Fuhrmann (Zürich)

Die film- und kulturwissenschaftliche Forschung hat sich bisher mit der Geschichte und Gegenwart der deutsch-brasilianischen Beziehungen im Medium Film kaum näher befasst. Das ist umso erstaunlicher, denn beide Länder verbindet seit dem späten 19 Jahrhundert eine gemeinsame Migrationsgeschichte, die in einer Reihe von Filmen thematisiert wird. Der Vortrag beruht auf einem Forschungsprojekt über die transnationale Filmgeschichte beider Länder. Beispiele aus der gemeinsamen Film- und Kinogeschichte zeigen, dass es in den vergangen hundert Jahren recht unterschiedliche Brasilien- und Deutschlandbilder gab - eine Vielfalt von Beziehungen, von der die Filmgeschichte profitieren kann.


Zeit: Dienstag, 7. Mai 2013, 19 Uhr
Ort: Gelber Saal, Albrecht Dürer Straße 2 (Villa Medienmanagement), 99425 Weimar